大银幕上，潮汕方言电影《给阿嬷的情书》口碑一路逆袭，成了同档期的一匹“黑马”。小屏幕里，两部小成本无限流题材剧集《ENEMY》《吉时已到》刷屏社交平台，不少观众深夜追剧追到泪目。
电影《给阿嬷的情书》导演蓝鸿春，耗时十年打造“潮汕电影三部曲”，初衷只为把潮汕的故事讲给更多人听。无限流微短剧《ENEMY》，是此前爆火短剧《逃出大英博物馆》原班主创煎饼果仔、夏天妹妹联手打造。而中式恐怖无限流微电影《吉时已到》，是导演“爱黏人的圆子哔___（账号名）”用两年时间“手搓”完成，无公司无投资不用AI。
这三部看似“极简”的作品，以热烈的真诚与赤诚的表达，为趋于同质化、套路化的影视市场，提供了一种差异化的创作解法。它们的爆火不是偶然，其背后折射出的创作逻辑与市场反馈，值得当下的影视行业作为样本进行观察和思考。
一封“情书”
“真”是最好的流量
在今年五一档的票房大盘里，“阿嬷”（电影《给阿嬷的情书》）在一开始是最“不起眼”的那一个。
该片导演蓝鸿春，不算一线、主演全是素人，没有一张观众熟悉的面孔、制作成本只有千万出头、全片用潮汕方言拍摄、初期排片率最高只有2.1%……
就是这样一部“先天不足”的电影，却凭借“自来水”的口碑一路逆袭。
电影《给阿嬷的情书》豆瓣评分上涨至9.1。
该片豆瓣开分9.0，成为今年以来开分最高的国产电影，排片率更是一路飙升至13%。最新数据显示，截至发稿时间，该片累计票房已突破1亿元，猫眼专业版预测总票房达3.6亿元，豆瓣评分上涨至9.1，口碑仍在持续上涨。
对于一部中小成本影片来说，“阿嬷”已经是“爆款”级别。
在南都N视频记者看来，“阿嬷”的出圈，不是靠运气，而是它抓住了最核心的东西：真。更重要的是，在“阿嬷”逆袭的背后，让没太多资源的创作者也得到了一些启发和看到机遇，更让业内对于差异化的创作与发行模式有了更足的信心。
电影《给阿嬷的情书》剧照。
《给阿嬷的情书》以潮汕“侨批”为线索，讲了一段朴素的故事：下南洋谋生的郑木生离世后，其好友谢南枝默默扛起责任，十几年如一日，代替他给家中的妻子叶淑柔写信、寄钱，用一份“真情真义”，温暖了跨越山海的两个家庭。
全片没有刻意的剧情冲突，也没有悬浮的角色人设，90%的情节都源自真实的故事，充满了浓浓的潮汕人情味。工夫茶的冲泡细节、“营老爷”的热闹场景，再加上一句句接地气的潮汕俚语……在导演蓝鸿春执导的每一个镜头里，你都能看到潮汕“家己人”刻在DNA里的真情真义。
导演蓝鸿春此前接受南都N视频记者专访时说，在创作时他们更多是把精力放在故事内容本身，几乎都在琢磨“怎么把这个故事讲得更生动、更能打动人”。“我们一直相信，只要故事讲得好，就不会有地域隔阂。”
观众的反馈也印证了这句话。有观众留言说，虽然听不懂潮汕方言，但依然被看哭了，甚至有观众评价“这可能是今年最好的华语电影”。
“阿嬷”的逆袭印证了“真诚是唯一的必杀技”，让观众感受到了好内容的力量到底有多大。在行业内外都在为如何吸引观众再走进电影院而发愁时，“阿嬷”给出了一个很直接的答案——
小成本不代表没质感，方言片不代表难出圈，只要沉下心深耕内容、传递真情，哪怕是小众题材也能撬动起大市场。
电影《给阿嬷的情书》剧照。
更难得的是，影片还带动了广东潮汕文旅的热度。不少观众看完电影后，专门前往广东潮汕，打卡侨批博物馆、体验工夫茶等潮汕文化，形成了“票房+文旅”的联动效应，让行业内外看到了小众题材背后的长尾价值可能性。
两部“无限流”
“手搓”出来的大流量
如果说《给阿嬷的情书》实现了小众题材的突破，那《吉时已到》和《ENEMY》两部无限流题材剧集则在短视频个人创作者这条赛道上闯出了另一种可能。
这两部无限流题材剧集，没有专业团队，没有资本注入，没有宣发投入，甚至连拍摄设备都是几台普通相机，场地租金一天只有几百块，后期全靠创作者熬夜自己剪辑……
什么是无限流？通俗来说，剧集里的主角会被拉到一个异世界里，进入到不同的世界观，以完成各种任务进行通关。南都N视频记者了解到，无限流题材近几年在年轻群体中很受欢迎，但也极其容易陷入同质化。
无限流题材短剧《ENEMY》剧照。
由《逃出大英博物馆》原班主创“煎饼果仔”和“夏天妹妹”打造的无限流题材短剧《ENEMY》，全片只有8集，故事的呈现也很简单：现实中的两个宿敌，意外闯入无限流世界，从一开始的互相背刺、彼此提防，到后来的生死与共、并肩作战。
南都N视频记者了解到，该剧主创“煎饼果仔”和“夏天妹妹”身兼数职，他们没有公司，没有专门的编剧，从脚本到服化道再到拍摄表演，全都自主完成，纯靠商单收入反哺创作。截至发稿时间，该片在社交平台播放量已经突破5.6亿，全平台话题播放量破10亿，于4月30日上线的民国篇单集点赞更是直逼千万。连编剧于正都发文点赞称，“影视的未来，还是有希望的”“那些年轻的、沸腾的血液会在热爱的种子里开出花来”。
另一部无限流题材影片《吉时已到》，由创作者“爱黏人的圆子哔___（账号名）”制作，90多分钟的体量，聚焦一个无限流副本“牡丹亭喜宴”。
该片最特别的地方，是把昆曲的传统文化和无限流闯关设定完美结合，讲述了NPC杜丽娘（其实是幸存玩家），在副本里循环1000次，只为等待曾经的队友重逢的故事。导演“爱黏人的圆子哔___（账号名）”在社交平台上的简介写道：没有公司没有团队，视频都是自己剪的。南都N视频记者还了解到，“爱黏人的圆子哔___（账号名）”甚至还为此学习了两年的昆曲，服化道、拍摄也都自己上阵完成。目前该片在社交媒体平台上点赞量已突破595万。
无限流题材影片《吉时已到》。
在《ENEMY》《吉时已到》一连串数据爆火的背后，也折射出这两部作品的创作核心——创意与真诚。
一个好点子、一群愿意为热爱死磕的人，靠“手搓”就撬动了千万级流量。面对无限流题材不是密室闯关就是悬疑惊悚的审美疲劳，《吉时已到》巧妙融入昆曲，以《牡丹亭记题词》里那句“情不知所起，一往而深”作为暗线推进剧情。《ENEMY》民国篇则用“梨园双星”铺展出一段历史家国往事，呼应民族记忆。
它们用无限流的外壳，装进了中式情感和文化内核，做出了差异化。
当行业内外一次次“被AI取代”所焦虑时，这两部作品用个人的力量证明，AI生成不了创作者“死磕到底”的创意与热爱，更生成不了创作者最真实的表达欲望。在到处都被“AI生成内容”刷屏的当下，能留住观众的，恰恰是让人一眼就能看出来的真诚。
《ENEMY》主创“煎饼果仔”分享剧集分镜脚本。图源其社交平台账号
如何破局
核心是“真诚”
近年来的内娱影视创作环境，似乎陷入了一个死循环。
一边是院线电影扎堆大制作、“顶流”阵容，另一边是短剧市场充斥着大量的流水线、AI线产品，剧情套路化，靠噱头博眼球。创作者们盲目追求流量，观众也看腻了这些浮夸的剧情、虚假的情感以及花式的宣发。
这三部作品在短时间内接连出现，刚好精准击中观众的需求痛点。甚至有网友发弹幕笑称：“最近的内娱被疯狂‘宣战’？”
看似一句玩笑，但实实在在道出了当下内娱影视创作环境的困境所在。
无论是《给阿嬷的情书》对侨批往事的真实还原，还是两部无限流作品对于剧情推理的细腻刻画，他们创作的核心都是“真诚”：不刻意迎合市场，单纯为了故事、为了热爱而走心创作。
《ENEMY》主创“煎饼果仔”分享后期创作工程量。图源其社交平台账号
观众或许会被流量所吸引，但最终只会为好内容而买单。
电影《给阿嬷的情书》深入挖掘潮汕侨乡文化、《吉时已到》融入昆曲元素、《ENEMY》带出家国情怀，它们在不同层面证明了小众题材也能成大气候。在短视频时代下，创作门槛已经降低，聚焦垂直领域、深耕创新表达，用“小而精”的作品积累口碑和受众，个人的力量或许也能够在市场中崭露头角。
面对影视市场正发生的行业变化，在AI席卷的浪潮下，作为创作者该如何破局？最优解可能不是抓住风口，观众需要的从不是以流量堆砌的“快餐作品”，而是能打动人心、值得反复回味的诚意之作。
采写：南都N视频记者 林经武
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